3D-Charakter für den eShop

Im Gegensatz zum direkten 3D-Charakter-Sculpting aus einer Primitiven haben wir eine Blocking-Methode verwendet. Wenn man einfache geometrische Formen verwendet, ist es möglich, den Körper schneller und mit mehr Freiheit zu ändern. Die Hauptidee dieser Methode ist das schrittweise Hinzufügen von Details, sodass der Kunde das Ergebnis vom ersten Tag an sehen kann. Das maximale Detaillevel hängt von den Design-Spezifikationen ab und sollte während des Projekts nicht geändert werden, da dies viele unnötige Bearbeitungen bedeutet.

Als die Prototypenform fertig war, haben wir Primitive zusammengeführt und die Übergänge geglättet, um das fertige Aussehen zu erhalten.

Nachdem wir die positive Bewertung für die erste Stufe erhalten hatten, erstellten wir Kleidung, Schuhe und vereinfachte Haare, um alle Teile des Modells gemeinsam zu überprüfen. Außerdem haben wir Falten in die Kleidung eingefügt, die besser jetzt als während der Texturierungsphase gemacht werden können.

Der Hauptunterschied zwischen den animierten Modellen und den statischen ist die Fähigkeit der Topologie, die Pose korrekt zu ändern, wenn das Volumen gleich bleibt. Das Ändern des 3D-Modells zur Verwendung von Knochen und Blendshapes ist gemäß den Design-Spezifikationen erforderlich. Je besser der Modellierer die Topologie kennt, desto weniger zusätzliche Arbeit müssen wir in den weiteren Stufen leisten, insbesondere beim Rigging. Es ist wichtig zu berücksichtigen, wie das Maskottchen sich bewegen wird und was wir mit den Texturen oder nur mit der Topologie machen müssen. Je dichter die Topologie, desto langsamer der Animationsprozess. In dieser Phase spielten die Haare keine Rolle, sie würden durch generierte ersetzt.

Nachdem wir ein einfaches Rigging erstellt hatten, um den 3D-Charakter zu posieren, machten wir drei generierte Frisuren. In der ersten Projektversion verwendeten wir X-gen und erlebten übermäßige Abstürze beim Versuch, die Haarlänge und die Position der Kurven zu ändern, also passten wir, abseits des Zeittrackers, den Workflow an, um das Projekt zu realisieren.

In den letzten Jahren haben wir einen flexiblen Workflow entwickelt, der es uns ermöglicht, Haare schnell und genau zu erstellen und zu ändern, unabhängig davon, wie sich der Charakter bewegt, einschließlich Kraftfeldern und Kleidungssimulation. Wir haben die zweite Projektversion speziell für diesen Artikel erstellt und Unreal Engine verwendet, um ein Video-Beispiel zu rendern. Während dieses Prozesses wurden Shader für Haut, Haare, Kleidung und Augen erstellt, welche mit einer angemessenen hochauflösenden Textur die Qualität bis zum Fotorealismus steigern.